Introducere:

Acest proiect își propune să îi impulsioneze pe copiii care provin din grupuri dezavantajate să își dezvolte creativitatea și să se exprime prin intermediul muzicii, folosind diferite instrumente. Muzica le poate oferi copiilor o gamă largă de experiențe menite să le redea încrederea în sine și sentimentul de apartenență la un grup, prin integrarea în comunitatea artistică. Studiile au arătat că educația muzicală poate îmbunătăți abilitățile cognitive ale copiilor, inclusiv memoria, atenția și abilitățile de orientare. Acest lucru poate fi deosebit de important pentru copiii defavorizați care nu au acces la alte forme de dezvoltare personală.

-Durata proiectului

5 zile

-Public țintă

Copiii înscriși într-o școală publică de etnie romă (România) sau migranți (Grecia) cu vârsta cuprinsă între 12 și 16 ani.
Profesori care lucrează cu grupuri minoritare de copii și doresc să dezvolte noi metode pentru a înțelege mai bine nevoile comunității.

– Obiective

Creșterea gradului de conștientizare cu privire la nevoile de exprimare culturală pentru grupurile minoritare. Grupurile minoritare trebuie să fie capabile să-și exprime cultura pentru a se simți înțelese și conectate la comunitatea lor. Aceasta poate include muzica tradițională, dansul și portul, precum și limba și gastronomia. Atunci când grupurile minoritare sunt capabile să-și exprime cultura, se simt mai incluse și sprijinite și pot construi conexiuni mai puternice în cadrul comunității lor.

Schimbul de experiențe între cultura romă și cultura migranților pentru a înțelege asemănările și diferențele în muzică, obiceiuri zilnice, stilul vestimentar tradițional, alimentația, activitățile sociale etc. Schimbul de informații despre diferențele culturale ajută la înțelegerea și aprecierea altor culturi. De asemenea, poate ajuta la rezolvarea neînțelegerilor și a conflictelor care pot apărea.

Stimularea dorinței de a descoperi alte culturi, oameni, locuri și obiceiuri. Acest lucru are multiple beneficii pentru copiii defavorizați. Promovează conștientizarea și sensibilitatea culturală: expunerea la diferite culturi poate ajuta copiii dezavantajați să dezvolte o apreciere pentru diversitate și să învețe să respecte și să prețuiască diferite practici și perspective culturale. Stimulează curiozitatea și creativitatea: descoperirea de noi culturi, oameni și locuri poate inspira copiii defavorizați să gândească creativ și să vină cu noi idei și soluții la probleme. Învățarea despre diferite culturi, oameni și locuri poate extinde înțelegerea lumii de către copiii defavorizați și îi poate expune la noi idei și moduri de gândire, care le pot lărgi orizonturile și le pot oferi posibilități. Întâlnirea cu oameni din diferite culturi și medii le poate fi de ajutor copiilor dezavantajați să dezvolte empatie și înțelegere pentru ceilalți. Asta îi poate ajuta, mai departe, să formeze conexiuni și relații semnificative cu oameni din diferite categorii sociale. Învățarea despre diferite culturi și oameni poate ajuta copiii dezavantajați să dezvolte abilități sociale puternice, inclusiv comunicare, colaborare și rezolvarea diferitelor probleme ce țin de succesul în multe domenii ale vieții. În general, stimularea dorinței de a descoperi alte culturi, oameni, locuri și obiceiuri poate avea un impact pozitiv asupra dezvoltării personale și sociale a copiilor defavorizați, sporind înțelegerea și aprecierea lor față de lumea din jurul lor și sporindu-le șansele de succes în viață.

Creșterea stimei de sine prin atenția pe care le-o acordă alte grupuri participante. Izolarea socială este principala problemă care apare în comunitățile de romi și migranți. Datorită faptului că aceste grupuri nu sunt încurajate să-și prezinte public tradițiile și stilul de viață, acest lucru duce adesea la problema autoexcluderii, generând o stimă de sine scăzută față de ei înșiși, precum și față de propriile valori și tradiții. Considerăm că acest obiectiv este extrem de necesar pentru a încuraja incluziunea socială a acestor două minorități, ceea ce va duce în cele din urmă la acceptarea din partea societății și la includerea culturilor specifice acestor minorități în contextul general al țării.

Formarea cadrelor didactice în lucrul cu copiii din categorii defavorizate. Sistemele educaționale din Europa nu implică pregătirea profesorilor pentru a lucra într-o școală în care predomină minoritățile. Drept urmare, de cele mai multe ori, profesorii nu știu să abordeze situațiile dificile sau să se adapteze la mentalitatea comunității respective. Chiar dacă profesorii se adaptează pe măsură ce dobândesc experiență, totuși, au nevoie de asistență și încurajare pentru a continua să lucreze cu aceste categorii sociale, iar acest proiect își propune să răspundă nevoilor profesorilor.

Schimbul de metode de instruire între profesori. Aplicarea teoriei în practică este mai productivă atunci când există un schimb de experiență între participanți, deoarece în absența unor direcții sau a unei pregătiri specifice din partea instituțiilor de stat, profesorii care lucrează cu minorități își dezvoltă propriile metode de abordare a diferitelor situații care apar. În primul rând, acole este nevoie ca exemplele de bune practici să fie împărtășite și chiar îmbunătățite prin sesiuni de brainstorming care să ajute la atingerea acestui obiectiv important.

Crearea unei platforme deschise care să prezinte momente artistice/creative în timpul proiectului este un obiectiv important. Această platformă poate încuraja și alte persoane să facă publice elemente din propria cultură, urmând exemple de bune practici prezentate în perioada în care copiii romi și migranți au făcut schimb de experiență. Acest obiectiv este important în stimularea curajului general de a prezenta tradiții și obiceiuri specifice în public.

Creșterea stimei de sine prin atenția acordată de la alte grupuri participante. Izolarea socială este principala problemă care apare în comunitățile de romi și migranți. Datorită faptului că aceste grupuri nu sunt încurajate să-și prezinte public tradițiile și stilul de viață, acest lucru duce adesea la problema autoexcluderii, generând o stimă de sine scăzută față de ei înșiși, precum și față de propriile valori și tradiții. Considerăm că acest obiectiv este extrem de necesar pentru a încuraja incluziunea socială a acestor două minorități, ceea ce va duce în cele din urmă la acceptarea din partea societății și la includerea culturilor specifice acestor minorități în contextul general al țării.

Formarea cadrelor didactice în lucrul cu copiii din categorii defavorizate. Sistemele educaționale din Europa nu implică pregătirea profesorilor pentru a lucra într-o școală în care predomină minoritățile. Drept urmare, de cele mai multe ori, profesorii nu știu să abordeze situațiile dificile sau să se adapteze la mentalitatea comunității respective. Chiar dacă profesorii se adaptează pe măsură ce dobândesc experiență, totuși au nevoie de asistență și încurajare pentru a continua să lucreze cu aceste categorii sociale, iar acest proiect își propune să ofere ajutor pentru nevoile profesorilor.

Schimbul de metode de instruire între profesori. Aplicarea teoriei în practică este mai productivă atunci când există un schimb de experiență între participanți, deoarece în absența unor direcții sau pregătire specifice din partea instituțiilor de stat, profesorii care lucrează cu minorități își dezvoltă propriile metode de abordare a diferitelor situații care apar. Acolo în primul rând, exemple de bune practici trebuie împărtășite și chiar îmbunătățite prin sesiuni de brainstorming care să ajute la atingerea acestui obiectiv important.
Crearea unei platforme deschise care să prezinte momente artistice/creative în timpul proiectului este un obiectiv important. Această platformă poate încuraja și alte persoane să facă publice elemente din propria cultură, urmând exemple de bune practici prezentate în perioada în care copiii romi și migranți au făcut schimb de experiență. Acest obiectiv este important în stimularea curajului pe o scară mai largă de a prezenta tradiții și obiceiuri specifice în public.

– Abilități minime pentru participanți

Vârsta participanților trebuie să fie între 12 și 16 ani.
Copiii trebuie să știe să citească și să scrie cel puțin o limbă și să cunoască engleza la nivel conversațional.
Profesorii trebuie să știe să comunice în limba engleză și să se facă înțeleși cu copiii care nu au abilități lingvistice avansate.
Profesorii trebuie să aibă cel puțin un an de experiență cu copiii romi/imigranți sau cu alți elevi din grupuri sociale defavorizate.

– Metode de antrenament

Brainstorming – una dintre cele mai rapide metode de învățare pentru tinerii participanți. Ei vor fi stimulați să găsească singuri răspunsuri și soluții prin comunicarea cu elevii din alte grupuri minoritare. Acesta este un pas important pentru a le permite copiilor să se exprime prin exerciții care încurajează fiecare individ să-și expună părerile fără a le cataloga corecte sau greșite. Acest pas este important în exprimarea liberă ulterioară a copiilor prin intermediul muzicii. Metoda brainstorming-ului este o modalitate de a implica pe toată lumea în dezvoltarea proiectului. Acest lucru le va oferi copiilor un sentiment de responsabilitate într-un mediu care le prețuiește ideile.

Metoda celor șase pălării gânditoare este un instrument care poate fi folosit pentru a ajuta la îmbunătățirea rezolvării problemelor și luării deciziilor. Metoda a fost dezvoltată de Edward de Bono și implică utilizarea a șase pălării de culori diferite pentru a reprezenta șase stiluri de gândire diferite. Metoda poate fi utilizată pentru a ajuta la descompunerea unei probleme în părțile sale componente și pentru a ajuta la identificarea potențialelor soluții. Pălăria albă este folosită pentru a evalua faptele unei situații, pălăria neagră este folosită pentru a evalua riscurile și problemele potențiale, pălăria galbenă este folosită pentru a evalua beneficiile potențiale ale unei acțiuni, pălăria verde este folosită pentru a genera noi idei, pălăria roșie este folosită pentru a evalua implicațiile emoționale ale unei acșiuni, iar pălăria albastră este folosită pentru a coordona și controla celelalte pălării. Metoda celor șase pălării gânditoare poate fi utilizată într-o varietate de situații, inclusiv întâlniri de afaceri, rezolvarea problemelor și luarea deciziilor. Metoda poate fi folosită pentru a ajuta participanții să se concentreze asupra unei probleme specifice și pentru a evita să se blocheze în argumente emoționale. Pălăriile pot fi folosite pentru a ajuta la identificarea potențialelor soluții ale unei probleme și pentru a ajuta la evaluarea riscurilor și beneficiilor fiecărei soluții. Metoda șase pălării gânditoare este un instrument util pentru rezolvarea problemelor și luarea deciziilor. Pălăriile pot ajuta la descompunerea unei probleme în părțile sale componente și la evaluarea potențialelor soluții. Metoda poate ajuta la evitarea blocajului în argumente emoționale și poate ajuta la identificarea riscurilor și beneficiilor potențiale ale fiecărei soluții.

Diagrama Venn. Folosește cercuri suprapuse sau alte forme pentru a ilustra relațiile logice dintre două sau mai multe seturi de elemente. Adesea, ele servesc la organizarea grafică a lucrurilor, evidențiind modul în care elementele sunt similare și diferite. Diagramele sunt folosite pentru a preda teoria mulțimilor elementare și pentru a ilustra relații simple de mulțimi în probabilitate, logică, statistică, lingvistică și informatică. O diagramă Venn folosește curbe simple închise desenate pe un plan pentru a reprezenta mulțimi. Foarte des, aceste curbe sunt cercuri sau elipse. Copiii vor colabora pentru a realiza reprezentarea vizuală faptică a unor aspecte. De exemplu, ei vor folosi diagrama Venn atunci când li se va cere să găsească asemănări și diferențe în diferite culturi, stiluri muzicale, instrumente etc. Făcând acest lucru, participanții vor vedea o reprezentare statistică de bază despre munca lor.

Predarea reciprocă. Este o strategie de predare care implică atât profesorul, cât și elevii în procesul de învățare. Este o abordare colaborativă care permite elevilor să-și împărtășească ideile și ajută profesorul să înțeleagă ceea ce învață elevii. Într-o clasă cu predare reciprocă, profesorul și elevii lucrează împreună pentru a crea un plan de lecție, a explora idei și a evalua învățarea. Beneficiile predării reciproce sunt că elevii sunt mai implicați în procesul de învățare, au mai multe șanse să înțeleagă materia, să aibă succes la școală, iar profesorul poate evalua ceea ce învață elevii și pot modifica instrucțiunile pentru a îndeplini nevoile elevilor. Predarea reciprocă este o abordare colaborativă care permite elevilor să-și împărtășească ideile și ajută profesorul să înțeleagă ceea ce acumulează elevii. Într-o clasă de predare reciprocă, profesorul și elevii lucrează împreună pentru a crea un plan de lecție, a explora idei și a evalua învățarea. Beneficiile predării reciproce constau în aceea că elevii sunt mai implicați în procesul de învățare, au șanse mai mari să înțeleagă materia și să aibă succes la școală, iar profesorul poate evalua ceea ce învață copiii.

Performanța artistică. Este o modalitate excelentă de a găsi acceptarea și de a-i încraja să accepte să fie difereriți și să învețe să se bucure și să își exprime particularitățile. Vor crea spectacole împreună cu copii pentru alte grupuri minoritare și vor cânta în fața celorlalți copii. Este un exercițiu distractiv și dificil care stimulează creativitatea și conștientizarea de sine a interpreților. Crearea unui moment artistic este o metodă holistică de educație muzicală care încurajează copiii să exprime sentimentele într-o perspectivă mai nuanțată și organică. Emoțiile și gândurile pot fi greu de înțeles, mai ales atunci când sunt ale noastre. Spectacolele artistice pot fi o modalitate minunată de a antrena conștiința de sine. Când urmărim un spectacol, observăm experiența altcuiva. Îi vedem exprimându-și emoțiile și gândurile într-un mod care ne este vizibil. Aceasta poate fi o modalitate puternică de a ne înțelege mai bine pe noi înșine. De exemplu, dacă urmărim o reprezentație plină de furie, putem începe să înțelegem de unde ar putea veni acea furie. Am putea vedea că interpretul este supărat pentru ceva ce s-a întâmplat în trecutul său sau pentru ceva ce se întâmplă în prezent. Acest lucru ne poate ajuta să înțelegem propria noastră furie și cauza care a provocat-o. Spectacolul poate, de asemenea, să ne ajute să ne înțelegem emoțiile într-un mod diferit. De exemplu, dacă urmărim un spectacol plin de tristețe, am putea vedea că interpretul este trist pentru ceva ce s-a întâmplat în trecutul său. Acest lucru ne poate ajuta să înțelegem propria noastră tristețe și de ce am putea să o simțim. Performanța ne poate ajuta, de asemenea, să ne înțelegem gândurile. De exemplu, dacă urmărim un spectacol plin de anxietate, am putea vedea că interpretul este îngrijorat de ceva ce se întâmplă în prezent. Acest lucru ne poate ajuta să înțelegem propria noastră anxietate și de ce am putea să o simțim. Performanța poate fi o modalitate puternică de a antrena conștiința de sine. Privind spectacolele altora, putem începe să ne înțelegem mai bine pe noi înșine. Aceasta poate fi o modalitate utilă de a face față experienței umane complexe și în continuă schimbare.

Colaborare. Aproape toate activitățile se vor baza pe colaborare, în special între copii din medii diferite și grupuri minoritare. Astfel, le va fi mult mai ușor să înțeleagă și să asimileze ceea ce îi reunește. Colaborând cu alții, elevii vor dezvolta un sentiment de integrare în grupuri de oameni care sunt diferiți și vor simți că sunt acceptați de comunitate. Ei vor dezvolta, de asemenea, abilități de comunicare, prin faptul că vor crea acte artistice împreună cu străini. Colaborarea poate fi benefică în multe feluri. Iată câteva motive:

1. Perspective diverse. Colaborarea cu alte persoane permite schimbul de perspective, idei și tehnici diverse. Acest lucru poate duce la o muncă mai inovatoare și mai creativă, deoarece fiecare artist scoate la suprafață trecutul și experiențele sale unice.
2. Dezvoltarea abilităților. Colaborarea cu alți artiști poate oferi o oportunitate de a învăța noi abilități și tehnici. Fiecare artist își poate împărtăși experiența, ceea ce îi poate ajuta pe cei implicați să se dezvolte.
3. Productivitate crescută. Colaborarea poate crește productivitatea, deoarece sarcinile pot fi împărțite între artiștii implicați. Acest lucru poate duce la finalizarea mai multor lucrări într-un timp mai scurt.
4. Networking. Colaborarea cu alți artiști poate oferi, de asemenea, oportunități de networking. Prin colaborare, se pot crea conexiuni cu alte industrii, ceea ce poate duce la viitoare colaborări, expoziții și alte oportunități.
5. Resurse partajate. Colaborarea poate duce, de asemenea, la resurse partajate, cum ar fi materiale, echipamente și spațiul de studio. Acest lucru poate ajuta la reducerea costurilor și la creșterea accesului la unele resurse, ce altfel nu ar fi fost disponibile.

În general, colaborarea artistică poate fi o modalitate excelentă de a învăța, de a crește și de a crea lucruri noi și interesante. Lucrând împreună, copiii își pot extinde abilitățile, pot împărtăși resurse și pot face conexiuni semnificative în cadrul grupurilor.

Improvizația. Practicile artistice care folosesc improvizația pot dezvălui aspecte diferite despre fiecare individ. Fiecare copil care va improviza va face asta pe baza experienței sale de viață și a părerii sale asupra a ceea ce înseamnă muzica pentru ei înșiși. De asemenea, improvizația poate fi un instrument excelent pentru exprimarea emoțiilor în fața celorlalți fără a avea sentimentul de a fi judecat sau criticat. Improvizația este nu despre exprimarea corectă a sentimentelor, ci un mod personal de a face asta. Improvizația muzicală poate fi deosebit de benefică pentru copiii defavorizați din mai multe motive:

1. Încurajează creativitatea: Improvizația le permite copiilor să-și creeze propria muzică pe moment, fără a fi nevoie de compoziții pre-planificate. Acest lucru încurajează creativitatea și permite exprimarea personală, ceea ce poate fi deosebit de important pentru copiii care ar putea să nu aibă acces la alte puncte de vedere creative.
2. Construiește încrederea: improvizația oferă copiilor o oportunitate de a-și asuma riscuri și de a lua decizii într-un mediu care îl sprijină. Acest lucru poate construi încrederea și stima de sine, care pot lipsi adeseori la copiii defavorizați, mai ales din cauza circumstanțelor dificile.
3. Încurajează colaborarea: Improvizația implică adesea lucrul cu alții pentru a crea muzică în acest moment. Acest lucru poate încuraja abilitățile de colaborare și de lucru în echipă, care pot fi benefice pentru copii în toate domeniile vieții lor.
4. Îmbunătățește abilitățile de ascultare: Improvizația necesită ascultare activă și răspuns la alți muzicieni. Acest lucru poate ajuta la dezvoltarea abilităților de ascultare ale copiilor și a capacității lor de a comunica eficient cu ceilalți.
5. Oferă un sentiment de apartenență: a cânta muzică cu alții poate oferi un sentiment de apartenență la comunitate pentru copiii dezavantajați, care se pot simți izolați sau deconectați de semenii lor. Acest lucru poate ajuta la îmbunătățirea bunăstării lor generale și a abilităților sociale.

În general, improvizația muzicală poate fi un instrument valoros pentru a ajuta copiii defavorizați să-și dezvolte abilități importante de viață, să-și dezvolte încrederea și să se exprime creativ. Poate oferi o ieșire pozitivă pentru emoțiile și experiențele lor, promovând în același timp dezvoltarea socială și emoțională.

– Cerințe de materiale/ locație

Sala/salile în care urmează să se desfășoare activitățile trebuie să conțină mese mari, astfel încât elevii să poată fi împărțiți în grupuri (2 – 6 grupe). De asemenea, sala trebuie să aibă un panou sau un loc care să permită expunerea unor materiale care au fost realizate în atelier.
Un videoproiector sau o tablă interactivă, astfel încât studenții să poată experimenta reprezentări vizuale despre activități.
Un laptop/calculator care are acces la internet și care poate fi folosit pentru toate activitățile din cadrul proiectului.
Materiale de artizanat realizate manual care sunt potrivite pentru copii (hârtie, carton, lipici, frânghie etc.).
Instrumente muzicale ușor de utilizat (ex. instrumente de percuție, ukulele, tastatură etc.).

– Conținut pentru sesiune

Tema principală abordată este toleranța și integrarea socială, deoarece lucrăm cu grupuri minoritare. Putem folosi exemple de diverse povești de succes despre oameni care au crescut în medii defavorizate și au folosit arta și muzica pentru a exprima diferențele dintre culturi. Vom descoperi oameni care au reușit să scape de dificultățile întâmpinate crescând în acele circumstanțe și cum și-au îmbrățișat diferențele și le-au folosit ca un avantaj în construirea unei cariere de succes.

Informații despre cultura romilor și migranților – activități zilnice, identitate culturală, mentalitatea oamenilor, curiozități și probleme în contextul social în care cresc. Trebuie selectate elemente relevante din cultura ambelor minorități care au valoare culturală ridicată, evitând utilizarea a elementelor moderne ca definitorii. Personalități de renume care păstrează cultura tradițională în creațiile lor pot fi implicate ca model de bună practică.
Informații despre muzica și instrumentele tradiționale din ambele culturi. Putem folosi melodii tradiționale de pe platforme gratuite de streaming sau documentare care sunt relevante pentru participanți și culturile din care fac parte. Participanții se pot inspira din diferitele mijloace de exprimare folosite în exemplele oferite.

Sincretismul în arte poate fi folosit ca o modalitate de integrare a copiilor care pot fi reticenți să se angajeze în interpretarea muzicii. Aceștia pot fi încurajați să folosească alte mijloace de exprimare inspirate de muzica care le este prezentată, cum ar fi poezia, dansul, improvizația, teatrul sau artele vizuale performative.
Povești despre lucrul cu grupuri minoritare de la profesori. Ei pot prezenta exemple de bune practici ca o modalitate de a atrage încrederea copiilor care participă la activități.

– Exemple pentru sesiuni de training

Prima sesiune de activitate va consta într-o introducere făcută de către un elev sau un profesor despre caracteristicile culturale și problemele cotidiene ale populației minoritare respective. Această introducere trebuie să conțină câteva exemple muzicale reprezentative pentru cultură. Putem folosi metoda brainstorming pentru a găsi asemănările și diferențele dintre culturi și apoi găsim soluții pentru problemele cotidiene folosind informațiile adunate despre cultură. De asemenea, vom folosi diagrama Venn și vom angaja elevii să participe la găsirea de asemănări și diferențe. Astfel, participanții vor împărți același teren și va fi un pas grozav pentru a începe activitățile. În aceeași zi, va avea loc un atelier în care copiii prezintă un program artistic cu elementele prezentate în prima parte a zilei, iar fiecare grup trece în revistă prestația celeilalte grupe.

A doua sesiune se va baza pe compararea muzicii. Pentru această activitate, copiii vor completa o diagramă Venn care va conține diferențele și asemănările găsite între exemple. Putem găsi asemănări sau diferențe în stilul, tempo-ul, dinamica, versurile, instrumentația, ornamentația sau alte aspecte ale muzicii prezentate. Diagrama Venn va rămâne afișată până la sfârșitul sesiunilor. Participanții vor primi informații despre muzica pe care o vor asculta. Pentru această activitate vom folosi o platformă de internet gratuită numită The Global Jukebox (https://theglobaljukebox.org/). The Global Jukebox este o arhivă muzicală digitală și un proiect de cercetare creat de regretatul folclorist și etnomuzicolog american Alan Lomax. Aplicația Global Jukebox este o aplicație mobilă care oferă acces la această arhivă și la vasta sa colecție de înregistrări din întreaga lume. Aplicația Global Jukebox oferă o interfață ușor de utilizat, care permite utilizatorilor să exploreze muzica și cultura diferitelor regiuni și grupuri etnice. Aplicația include o varietate de caracteristici, cum ar fi hărți interactive, cronologie și instrumente de analiză muzicală, care ajută utilizatorii să înțeleagă mai bine contextul muzical și cultural în care a fost creată. Una dintre caracteristicile cheie ale aplicației Global Jukebox este concentrarea pe analiza comparativă. Utilizatorii pot compara diferite stiluri și tradiții muzicale, pot explora conexiunile culturale și influențele care le-au modelat. Acest lucru permite utilizatorilor să obțină o înțelegere mai profundă a muzicii și a moștenirii culturale pe care o reprezintă. Aplicația Global Jukebox este o resursă valoroasă pentru muzicieni, savanți și pasionați de muzică care sunt interesați să exploreze diversitatea expresiilor muzicale din întreaga lume. Oferă o abordare unică și inovatoare a cercetării și educației muzicale, oferind utilizatorilor o platformă bogată și captivantă pentru a descoperi și a învăța despre muzica și culturile comunității noastre globale. De asemenea, copiii vor participa la un joc în care trebuie să ghicească țara sau cultura din care provine o anumită muzică, după ce vor asculta piese din diferite părți ale lumii și vor primi informații despre acele culturi. De aici, ei vor trebui să adune asemănările și diferențele și să lucreze împreună sau în grupuri pentru a le plasa în diagrama Venn. În a doua parte a zilei, se vor desfășura sesiuni de improvizație artistică cu elementele din diagramă prin încurajarea creării de elemente culturale comune care să combine elementele culturale atât ale comunităților de romi, cât și ale celor de migranți.

A treia sesiune va aduce predare reciprocă, elevii vor prezenta momente artistice concrete și fiecare grupă va alege două piese dintre cele prezentate pe care își dorește să le învețe. Cântecele trebuie să aibă cel puțin trei asemănări cu muzica reprezentativă pentru cultura lor. Procesul de învățare va începe în acea zi și va continua să aibă loc în următoarele două zile. În ultima zi, grupurile vor trebui să prezinte spectacole artistice inspirate din muzica pe care au ales-o în a treia sesiune. Desfășurarea spectacolelor va fi supravegheată și coordonată de câte un profesor desemnat pentru fiecare grupă. Spectacolele respective vor fi extinse la două sesiuni în aceeași zi datorită complexității acestei activități. Copiii vor fi încurajați să prezinte cât mai multe momente artistice pentru a crea o bază de date în care să fie păstrate în timp.

În a patra sesiune, ambele grupuri vor cunoaște deja elemente culturale și cântece despre cealaltă cultură. Vom folosi metoda „Șase pălării gânditoare” pe tema „ce putem face pentru ca societatea în care trăim să ne cunoască cultura și să ne definească pe baza ei”. Elevii și profesorii vor face brainstorming asupra acestui subiect, iar concluziile vor fi scrise pe tablă sau proiectate pe ecran. Vom folosi acest lucru ca un instrument pentru a le oferi un sentiment de identitate și încurajare. De asemenea, credem că această activitate le va oferi mai multă încredere și conștientizare de sine pentru a explora performanța artistică pe care o vor continua să o dezvolte în cadrul celei de-a patra sesiuni. Pentru cea de-a doua activitate a zilei, vor avea loc discuții retrospective folosind metoda „Pălării gânditoare” pentru a evalua eficacitatea metodei, precum și pentru a trage concluzii din anumite discuții purtate în timpul activității în dimineața acelei zile.

Ultima sesiune va consta în prezentarea mișcărilor muzicale pe care le-au creat cele 6 grupuri. Li se va permite și vor fi încurajați să creeze coregrafii și recuzită, să folosească instrumentele muzicale pe care le vom aduce, să cânte, să danseze sau să facă orice vor li se potrivește propriei personalități. După ce micul concert se va termina, copiii vor avea ocazia să creeze împreună un cântec original, pe baza concluziilor din ședința anterioară și folosind toate informațiile adunate în zilele precedente. Aceasta va fi o abordare distractivă și interactivă, care va încuraja, în plus, elevii să se angajeze în activități creative care includ reprezentarea propriei culturi. Un profesor va coordona această activitate și va folosi platforma numită Soundtrap (www.soundtrap.com). Soundtrap este o stație de lucru audio digitală (DAW) și o platformă de colaborare muzicală care permite utilizatorilor să creeze și să editeze muzică online, în timp real și pe diferite dispozitive. A fost creat de compania suedeză de tehnologie muzicală, Soundtrap Inc., care este acum o subsidiară a Spotify. Soundtrap este un software de producție muzicală bazat pe cloud, care oferă o interfață ușor de utilizat pentru crearea, înregistrarea și mixarea muzicii. Oferă o gamă largă de instrumente virtuale, efecte și bucle, precum și o varietate de instrumente de înregistrare și editare. Soundtrap este compatibil atât cu dispozitivele desktop, cât și cu dispozitivele mobile, ajutându-i pe utilizatoril să lucreze la proiectele lor de oriunde. Utilizatorii îi pot invita pe și alții să lucreze la un proiect cu ei în timp real, indiferent de locul în care se află. Acest lucru îl face un instrument popular pentru muzicieni, educatori și podcasteri care doresc să colaboreze de la distanță. Soundtrap oferă, de asemenea, o versiune educațională care include funcții suplimentare concepute special pentru profesori și studenți. Soundtrap a fost folosit de o varietate de muzicieni și educatori, precum și pentru producția de podcast și munca de voce off. A fost lăudat pentru ușurința în utilizare, accesibilitatea și capabilitățile de colaborare. Drept urmare, a devenit un instrument popular pentru cei care doresc să creeze și să partajeze muzică online. O altă platformă care poate fi utilizată este aQWERTYon (https://apps.musedlab.org/aqwertyon/). Este o aplicație de creație muzicală dezvoltată de MuseLab, o companie de tehnologie muzicală cu sediul în Canada. Aqwertyon este o aplicație mobilă care permite utilizatorilor să creeze muzică folosind un aspect unic de tastatură, conceput pentru ecrane tactile. Tastatura este aranjată într-un model circular, fiecare notă fiind atribuită unei taste specifice. Acest lucru le permite utilizatorilor să creeze melodii și acorduri prin simpla atingere pe ecran. Pe lângă interfața tastaturii, Aqwertyon oferă și o varietate de sunete, efecte și bucle încorporate care pot fi folosite pentru a crea o gamă largă de stiluri muzicale. De asemenea, aplicația permite utilizatorilor să înregistreze și să partajeze creațiile lor, făcându-l un instrument util atât pentru muzicienii amatori, cât și pentru cei profesioniști. Una dintre caracteristicile unice ale Aqwertyon este concentrarea pe accesibilitate. Dispunerea tastaturii circulare este concepută pentru a fi ușor de utilizat pentru persoanele cu dizabilități sau limitări fizice, deoarece nu necesită mișcări complexe ale mâinii sau dexteritate a degetelor. Aqwertyon este o aplicație de creație muzicală care oferă o interfață unică și funcții concepute pentru a face creația muzicală accesibilă și intuitivă pentru toți utilizatorii, indiferent de nivelul lor de experiență sau abilitățile fizice.

– Sursa de inspiratie

Sistema Cyprus este principala noastră sursă de inspirație pentru acest proiect.

El Sistema Cyprus este un program inspirat de sistemul de educație muzicală din Venezuela, El Sistema, care își propune să ofere educație muzicală și sprijin social copiilor din medii defavorizate, inclusiv copiilor migranți.

Programul oferă lecții gratuite de muzică și oportunități de ansamblu pentru copiii cu vârsta cuprinsă între 6 și 18 ani din Cipru, cu accent pe comunitățile defavorizate. El Sistema Cipru funcționează cu convingerea că educația muzicală poate fi un instrument puternic pentru schimbarea socială, promovând dezvoltarea tinerilor și construirea comunității.

Pentru copiii migranți, El Sistema Cyprus oferă un mediu sigur și de susținere în care pot învăța și cânta muzică alături de colegii lor, indiferent de originea sau naționalitatea lor. Programul își propune să promoveze integrarea socială prin aducerea împreună prin muzică a copiilor din medii culturale diferite.

El Sistema Cyprus oferă, de asemenea, sprijin suplimentar familiilor de migranți, inclusiv sprijin lingvistic și academic, servicii de consiliere și asistență pentru accesarea serviciilor sociale. Acest lucru poate ajuta la abordarea provocărilor unice cu care se pot confrunta copiii și familiile migranților, inclusiv barierele lingvistice, izolarea socială și discriminarea.

În general, El Sistema Cyprus ajută la promovarea incluziunii sociale și a diversității culturale, oferind în același timp oportunități valoroase de educație muzicală copiilor din medii defavorizate, inclusiv copiilor migranți. Oferind o abordare holistică pentru sprijinirea bunăstării tinerilor, El Sistema Cyprus are un impact pozitiv în viața multor copii și familii din Cipru.

Anul trecut, am derulat un proiect în care am avut ocazia să schimbăm informații valoroase cu trei profesori Sistema Cyprus. Ne-au prezentat munca lor și ne-au vorbit despre dificultățile cu care se confruntă în lucrul cu copiii migranți și copiii din alte grupuri dezavantajate. Au fost o mare sursă de inspirație în pregătirea acestui plan de lecție.

Concluzie:

În general, muzica poate fi un instrument puternic pentru susținerea bunăstării și a creșterii personale a copiilor defavorizați. Oferind acces la educație muzicală, oportunități de performanță și alte programe muzicale, putem ajuta acești copii să dezvolte o serie de abilități și experiențe care le pot sprijini succesul în viață.

read more

Play